Съдовете на надеждата на Магдален Одундо

Магдален Одундо сподели „ не “, когато за първи път се обърна към нея за образуване на галерия в Houghton Hall в Норфолк, имението на Паладиан, издигнато през 1720 година за първия министър-председател на Англия, Робърт Уолпол. И тогава: „ Не, още не “.

Огромните скулптурни саксии на керамика са свързани с подтекста, черпейки ентусиазъм от Африка, антична Гърция, френския импресионизъм, модернистичната керамика и нереалната статуя. За да изложи там, тя искаше време „ да изследва какво съставлява Houghton Hall. Не желаех просто да хвърля работата си на мястото, без връзка със постройката, без да познавам фамилията и историята. “

Одундо е роден в Найроби през 1950 година, малко преди Мау Мау въстание против английските управляващи. „ Има много история, която свързва моето кенийско завещание и английската история “, споделя Одундо, която се реалокира в Обединеното кралство през 1971 година и завършва RCA през 1982 година Нейната изложба се открива този май, пет години след първото й посещаване в къщата. Междувременно тя беше удостоена с премия за дама, излагаше се като част от Венецианското биенале, имаше определящо кариерата си шоу в The Hepworth Wakefield, счупи световния връх на търг за актуален керамичен художник и получи премия за изцяло творчество от London Design Фестивал. В Houghton тя е първата жена и първият негър актьор, който има шоу (Джеймс Търъл, Ричард Лонг, Деймиън Хърст и Аниш Капур са някои от актуалните имена, идвали преди).

Изложбата въобще не е това, което очаквате. Начинът, по който нейните статуи взаимодействат с парадните стаи на Хотън, „ ни припомня, че не се разграничаваме един от различен, само че продължаваме да вършим разлики. И те създават безпорядък “, споделя Одундо.

В това, което дава обещание да бъде един от най-впечатляващите екрани, един единствен транспортен съд ще стои гордо в центъра на големия позлатен червен салон на Houghton, който е окачен с голям брой портрети. Саксиите на Одундо постоянно са описвани като антропоморфни, а този „ е като пазач на човек, изравен там и наблюдаващ тези други фигури “, споделя тя. Нейното желание е посетителите „ да гледат портретите, които са там, само че и да гледат на работата ми освен като на парче керамика, а като на нещо, което има телесна същина “.

Съпоставянето, споделя Одундо, акцентира „ универсалността на това по какъв начин мислим “. Тя отпива чай в дома си в Съри, част от група къщи в края на феодален парк с елени, чиито свободно жители, съгласно нея, постоянно прескачат оградата и дъвчат нейните растения. Тя е дребничка, тиха сила с богато оцветена кърпа, която излъчва топлота.

Частите визуално ви карат да опитате и да разберете какво има вътре

Магдален Одундо

Нейното студио се обитава в особено издигнато уголемение, оборудвано със собствени пещи. Форми с размер на табуретка, увити в черни фолиа за отпадък и завързани с лента, са саксии в развой на разработка; вместо да използва колело, Одундо построява ръчно съдовете си от глина, употребявайки хибрид от техники, в това число обичайната процедура на Гбари, научена в Абуджа. След това тя ги полира ръчно, прибавя тъничък глинен лист и ги полира още веднъж. Окончателното изпичане води до черни и оранжеви съдове, така полирани, че оферират съвсем отразяващ блясък.

Ако всеки съд с изящния си размах и сходни на профил издатини може да се преглежда като портрет на човек, Одундо допуска, че това е по-скоро портрет на тяхната душа, „ това, което не виждаме, което не е осезаемо “. Тя изяснява: „ Парчетата образно ви карат да се опитате да разберете какво има вътре. Всичко е обвързвано с човешката форма. Имаме тази вътрешна страна от нас, която ни прави това, което сме, и външната част, която е украсата на това, което сме. А човечността идва от скритото във вас. “

Като „ изказвания на битието “ е значимо тези съдове да бъдат „ прегърнати “, споделя Одундо, „ като човек. обичан. Все едно, че цените човешко създание. “ За тази цел, до момента в който творбите, които тя излага в Houghton, провокират заобикалящата ги среда, те също призовават за решение.

„ Когато застанете пред някое от нейните изделия, незабавно сте изумени от пътя.. тя основава тези невероятни форми “, споделя Ейбрахам Томас, куратор на модерната архитектура, дизайн и декоративни изкуства в Музея на изкуствата Метрополитън. Добавя Андрю Боначина, който курира изложбата на Одундо в Хепуърт Уейкфийлд и в този момент я съставлява: „ Скулптурният език на Магдалена приказва на разнообразна аудитория и на необятен кръг от съвременни проблеми. “

Одундо е заловен неопитен, когато го попитат какво усещах се като да ми бъде даден DBE. „ О, това е мъчно. Това е чест и привилегия. Въпреки цялото ура-ха, което върви към почестите поради Британската общественост и политическата история, това към момента е традиция, с която съм възпитана “, споделя тя. „ Да бъда дама на Британската империя е комплицирано, само че признавам, че в границите на тази комплицирана конструкция моята работа беше приета. “

От комерсиална позиция това също е по този начин. През 2022 година галерията за модерно изкуство със сини чипове Томас Дейн сподели нейната работа като част от групово шоу; ще изложи части от Houghton през октомври. „ В предишното мисля, че работата на доста художници би била категоризирана и разграничена като в стила на примитивното африканско изкуство “, споделя Одундо за необятната смяна на пазара. „ Никога нямаше да бъде показано в изложба с бели кубове. Но в този момент, изключително откакто животът на черните има значение, галериите упорстват да изложат творби, които всички ние от години считаме, че би трябвало да имат видимост. “

Одундо резервира най-амбициозната си интервенция в Houghton за Marble Parlor – банкетна зала с внушителни портрети в цялостен растеж. Това щеше да е мястото за „ експонирани “ предмети и така Odundo демонстрира многоетажна, висока 160 см сходна на сватбена торта статуя, осъществена в бастун (златистожълт) израз на отличителния Jasperware на Wedgwood. Основателят Josiah Wedgwood беше изтъкнат аболиционист и Odundo употребява тази история, с цел да построи роман за робството и употребата, изграждайки се от най-долния пласт, включващ мъже и дами в окови, до най-горния пласт от изображения на съвременен протест в Кения против по-високите налози и понижени дотации. Един афиш гласи „ Бедността е основана от хората “.

Маркисът на Чолмондели, сегашен страж на Houghton, споделя, че „ чака с неспокойствие изключително “ да види тази статуя. „ Вярвам, че ще има завладяващ разговор с богатата декорация на Houghton – антитезата на работата на Магдалена – с някои от нейните скорошни творби, загатващи политически и обществени въпроси от началото на 18-ти век. “

Odundo го споделя по-откровено. „ Всъщност не сме научили нищо от историята “, споделя тя. „ Всъщност не сме разрешили никакво човечество и всичко, което вършим, е да се борим. “ Тя споделя, че се усеща обезверена от световната обстановка. „ Има парадайс, само че е загубен. “ Когато е притисната обаче, тя споделя, че има оптимизъм в нейната работа. „ Мисля, че хубостта в Jasperware е вярата и потреблението на тръстиково злато в работата е може би търсене на онази алхимия на мира… този хубав аспект на нещо като торта, тотем, който се издига нагоре, е вярата. “

Магдален Одундо, 12 май-29 септември. ще показа произведения на Одундо от Хаутън от 8 октомври до 14 декември, с цел да съвпадне с 21-вото издание на